[New Pics] Kristen en Los Angeles hoy -- 30 de Julio, 2016

Nueva Entrevista de Kristen con El País España

A Woody Allen la actriz de Crepúsculo le parece joven, luminosa y seductora.Lejos de la oscuridad y el misterio que la envuelven, así la ve él en su nueva película, Café Society. Sin embargo, Kristen Stewart (Los Ángeles, 1990) no puede escapar de la etiqueta de reina del cine independiente internacional. Lo demuestra, entre otros, el hecho de haber sido la primera intérprete americana en ganar un César francés, en el pasado Festival de Cannes. Pero Allen y el segundo filme que ha rodado con Olivier Assayas, Personal Shopper, pretenden ser su reinvención definitiva. Stewart, quienempezó a trabajar en Hollywood con nueve años, ha aprendido a hablar honestamente, aunque la timidez aún saque a relucir su lenguaje no verbal: no puede parar de mover sus piernas, juega con sus anillos y casi no mira a los ojos. Pero, eso sí, responde sin rodeos.

Café Society es su tercera película con Jesse Eisenberg. ¿Es su actor fetiche?

Kristen: Sí, de hecho, acabábamos de terminar American Ultra cuando empezamos con Woody Allen. No me dio tiempo ni a echarlo de menos. Jesse y yo somos muy amigos. Tenemos un lenguaje propio, conversaciones que a la mayoría de la gente no le interesarían porque somos demasiado analíticos, oscuros, esotéricos… Además, en Café Society interpreto a una mujer seductora e indefensa, y con él no me daba vergüenza. Con Jesse es fácil, hay pocas personas con las que me sienta tan cómoda.

Ha dicho que los papeles más curiosos son los que le enseñan algo de usted. ¿Qué aprendió esta vez?

Kristen: Reflexioné sobre los diferentes tipos de amor que existen. Fue liberador y revelador. Admiro la capacidad de mi personaje para valorar el momento y aferrarse a él. Papeles así te abren la mente.

Woody Allen ha afirmado que en cuanto la vio se la imaginó como «una joven con calcetines blancos que vive en el campo».

Kristen: En el casting me dijo: «Creo que eres una gran actriz, que serías perfecta para el papel, irá bien si sacas esa cualidad alegre. Necesito ver que puedes ser divertida, espontánea, impulsiva… La película solo funcionará si tú eres cautivadora». Hice la prueba, una lectura fría, y salí de allí convencida de que no me llamaría. Pero llamó.

En Sundance, tras estrenar Certain Women, habló claro sobre la situación de las mujeres en Hollywood.

Kristen: La única forma de cambiar algo es hablando sobre ello y tomando decisiones para impulsar a las féminas hacia una situación de poder. Aunque, cuanto más hablas, más te alejas de ti misma. No debería celebrar «lo bien que lo han hecho las mujeres enSundance»; tendría que hablar del filme y punto.

Transmite la imagen de mujer fuerte. ¿Es así?

Kristen: Me preocupa que la impresión que se tenga de mí sea errónea. A veces es una especie de cómic que se ha vendido. Es una historia falsa que ha sido avivada por una industria que está obsesionada con el dinero.

¿Sigue afectándole leer cosas sobre usted?

Kristen: Solía afectarme. Pero ahora miro para otro lado.

Su personaje en Café Society comenta que preferiría ser de tamaño natural, ser una buena actriz antes que ver su cara en carteles enormes.

Kristen: Ya no creo que los famosos sean tan grandes. Los hemos ido desmontando. Hollywood solía ser resplandeciente y casi intocable. Sus estrellas estaban en otro nivel. Pero es obvio que ahora somos frágiles.

¿Eso es bueno?

Kristen: Sí, lo es. La prensa amarilla a veces cuenta verdades; otras, no. Pero tienes que centrarte en lo que te importa a ti, porque ya hay bastante estupidez en el mundo.

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"Come Swim" ha comenzado sus grabaciones!

Come Swim ha comenzado su producción!

Director de fotografía de "Equals" John Guleserian se confirma como el director de fotografía de "Come Swim" también.

A partir de la tablilla parece que la producción comenzó el 25 de julio en Los Ángeles.

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Nueva/Vieja Foto de Kristen con la Editora de ELLE

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Nuevo Photoshoot + Entrevista de Kristen para ELLE UK Magazine -- Septiembre 2016

Nuevo Video Featurette de "Equals"

Nuevas Fotos BTS de Kristen para la Colección de Chanel Le Rouge

  

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[New Pics] Kristen con Alicia en Santa Monica ayer -- 24 de Julio, 2016

Nueva Entrevista de Kristen con News.com.au

Kristen Stewart, de 26 años, ha experimentado su parte justa de angustia. "Oh Dios mío. He sido destruida! Totalmente, absolutamente. Y gracias a Dios también.", dice a news.com.au.

"Voy a escribir un jodido libro de autoayuda", bromea.

"Suena muy obvio cuando se trata de angustia, pero yo diría que, estando en ella, no lo ignore. Si estás en el dolor, estas como, '¡Ay! "Tienes que seguir adelante, como "una vez más con sentimiento" Loco. Las cosas suceden y nunca se puede anticipar cómo las cosas son en realidad, pero hay que lamentar que no.", dice

"Lo peor que puede ocurrir es cuando la gente empieza a apagarse, cuando la gente está hastiada y en mal estado por ello, es un error culpar a otras personas. Es necesario tomar la responsabilidad de su propia felicidad y creo que ahí es donde debe empezar porque entonces se puede ser feliz con otra persona," dice ella.

Y añade: "El ir a través de ello es terrible, pero cada minuto que he pasado morir ha hecho mi vida tan rica y no cambiaría sentir tanto por sentir nada".

Stewart se encuentra en Nueva York para promover su próxima película de Woody Allen, Cafe Society, en la que interpreta el papel principal de una mujer en un triángulo amoroso entre Jesse Eisenberg, su compañero de trabajo, y Steve Carell, su jefe. Podría decirse que es su mejor papel hasta la fecha.

Al igual que su personaje, Stewart sabe lo que se siente al encontrar el amor en el lugar de trabajo.

Ella dice, "Con mi trabajo y mi vida, hay un área tan gris. No voy a trabajar y apagar mi personal, sabes lo que quiero decir? "Yo no voy a una oficina, no tengo un trabajo típico, así que realmente no se puede hablar de eso, pero puedo sin duda referirme a sentirme estimulada por quien estas trabajando y ser esta burbuja en la que tiene esta relación en desarrollo. Eso es real."

Ahora, con la saga Crepúsculo detrás de ella, la vida de Stewart como un accesorio constante de los medios es un poco menos penetrante.

"Se calmó," ella está de acuerdo. "De ese fervor en realidad no hay nada más, lo cual está bien, pero no creo en ello mucho, la verdad. En realidad, me encontré con [el director de la primera película de Crepúsculo] Catherine Hardwicke el otro día." Ella sonríe. "Eso me envió de nuevo atras y definitivamente trajo de vuelta los recuerdos."

Ella no siempre puede estar en el resplandor del centro de atención en estos días, pero está lejos de ser anónima. De hecho, la entrada de Soho Crosby Street Hotel, nuestro lugar de la entrevista, fue rodeado por los paparazzi y los fans que esperan obtener una visión de Stewart a su llegada. Descendiente de una Escalade negro, la cabeza hacia abajo, mientras caminaba a paso ligero en el vestíbulo.

Ha de ser uno de los rostros más reconocibles del mundo le impidió participar en algunas de las actividades más mundanas de la vida? "Bueno, no estoy muy triste por no poder ir a los centros comerciales", sonríe. "Eso no es un problema para mí."

Presumiblemente, emborracharse en un bar también estaría fuera del alcance de estos días?

"No. Todavía puedo hacer eso ", se ríe. "Me gustaría ser capaz de mirar a todos y no tenerlos mirando atrás de mí. Sería bueno para cambiar eso porque normalmente si salgo y si miro hacia arriba y atraer a ellas, es una cosa de todo lo que tengo que hacer eso. Y me encanta mirar a la gente. Es por eso que soy un actor. Estoy obsesionada con la gente y por qué hacen las cosas."

Stewart es a menudo admirada por su estilo nervioso, aunque en su vida personal se mantiene simple y dice que su vestuario es menos impresionante de lo que podríamos suponer. "He mantenido algunos vestidos del MET, pero por lo general, devolvemos todas las cosas. Es como prestado." se ríe.

"No creo que estarías impresionada por mi armario. Tengo una pared entera de zapatillas de deporte, un estante de camisetas, y una pequeña sección para Chanel. Probablemente se podría imagina mi armario, para ser honesto. Sólo muchos colores y las iteraciones de las zapatillas de deporte, pantalones vaqueros y camisetas."

Cafe Society ha cosechado críticas mixtas, aunque ya hay rumores de Oscar sobre el papel de Stewart como una mujer que cambia el curso de su vida cuando ella escoge entre dos hombres.

Sobre el tema de los caminos que cruzamos como consecuencia de las relaciones que elegimos, dice, "Pienso en eso todo el tiempo. Es decir, yo creo que todo el mundo lo hace. Es la cosa más natural preguntarse lo que podría haber sido pero estoy bastante contenta con donde estoy."

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Traducción: KrisbianSite

Nueva Foto de Kristen en preparaciones para "Come Swim"

Desde SLS Films: Prep 🎥💥

Nuevo Video Entrevista con "Movies On Demand" por "Equals"

Nuevo Featurette Video de "Equals" - Nia & Silas

Nueva Entrevista de Kristen con Electria Media

Kristen Stewart declaró su independencia hace unos cuatro años, justo después de la última película de Crepúsculo, terminó sus obligaciones a la franquicia.

Para ella, esto es lo que la libertad al principio parecía - diminutas películas como Camp X-Ray de Peter Sattler, donde interpretó a una mujer soldado en Guantánamo; Certain Women de Kelly Reichardt, una maravilla de Sundance co-protagonizada por Michelle Williams, o interpretando a la hija del paciente con demencia de Julianne Moore en Still Alice.

Ahora, ella está disfrutando de su día de la independencia - desenredada de Crepúsculo y The Huntsman y el encargado del carrusel triste de titulares, re-inventada como una actriz que trabaja con auteurs emblemáticos como Woody Allen, Olivier Assayas, Ang Lee.

Ella parece sorprendida de que ella se lo quitó también. "Es increíblemente genail," dice ella. "Es increíble, el tipo de personas que el universo a traido a mi. Estoy trabajando con la gente que yo idolatraba al crecer."

Por encima de todo, la colaboración de este año con Woody Allen en el Café Society, su opinión acerca de la edad de oro de Hollywood, ha hecho que Stewart se destaquen - la película abrió el Festival de Cannes de este año y en una cosa los críticos estuvieron de acuerdo, fue que la propia actriz era 'luminosoa'. Su perfil se elevó aún más este año por otra estrella a su vez, esta vez en Personal Shopper de Olivier Assayas. La película dividida por completo los colaboradores en Cannes, pero el periódico The Guardian del Reino Unido con entusiasmo lo describió como "un chillido de murciélago de locura."

"En su esencia, es una historia de fantasmas de alguien contemplando las grandes cuestiones de la vida, como, estamos realmente solos?", Dice Kristen de Personal Shopper.

Cazafantasmas no es, sin embargo. Su personaje Maureen, además de ser un medio convencido a su gemelo muerto tiene algo que decir a ella, pasa sus horas no embrujadas interpretando a un lacayo para una supermodelos ultra-ricas. Maureen pasa el tiempo prestando su ropa; Balenciaga, Chanel; todos los tipos de trajes que Kristen Stewart a sí misma lleva en las alfombras rojas. Es una sonrisa a la industria de Assayas, con la actriz totalmente en el momento de su broma.

"Me deleito en un guiño a lo que salta a la vista al menos para nosotros, la naturaleza superficial de lo que - y yo a veces - estamos obsesionados con aire de culpabilidad", sonríe. "Quiero decir con esto, estas distracciones que realmente no importan, esas cosas brillantes cion las que te obsesionas. Es divertido para mí asentir a lo absurdo de la situación porque estoy tan involucrado en ella.

"Con cualquier otra persona creo que todavía sería difícil e interesante pero es perfectamente y gratificante irónica desde mi boca."

Esta nativa de LA le gusta conseguir vestidos, sobre todo por Karl Lagerfeld, pero aún así dice que se burla de sí misma por ello: "Si tuviera que mostrarle a mi de doce años de edad, las cosas que hago ... tanto como yo amo los aspectos de la moda de mi trabajo, me sorprendería a laos doce saber esto. No soy la opción más obvia para ello."

Entre la serie de Crepúsculo y sus primeras incursiones en lo que un trabajo posterior de Bella Swan se vería así - On the Road de Walter Salles, interpretar a Joan Jett en The Runaways - que constantemente parecía estar emparejada con el adjetivo "ruda." Esto era injusto; Crepúsculo y especialmente The Huntsman trajeron el tipo de escrutinio tirar-su-bajo-la-bus que habría hecho que muchas mujeres jóvenes se dan por vencidas. Después de este tiempo, las críticas no parecen molestar a la actriz; Clouds of Sils Maria, su primera colaboración con Assayas, provocó la reacción de manera similar mixta.

"Siento que si funcionas de un lugar muy honesto, nunca va a haber un momento en el que te vas a lamentar. Elija lo que elija," dice ella. "Nunca se arrepentirá de una empresa creativa, porque la experiencia ha valido la pena, incluso si no haces una película perfecta. No hay nunca un momento en el que me estoy preguntando si es una buena idea para mí hacer una película, se siente compulsivo."

Entonces, ¿qué haría falta para traerla de vuelta en el set de una superproducción? Un buen guión con sangre?

"Tendria que ser un muy bien guión sangriento", admite, sonriendo ligeramente. "Pero si ese fuera el caso, estaría muy emocionada, ya que no hay nada como llegar a tanta gente. Hacemos películas sólo para conseguir más cerca entre sí de todos modos - ¿verdad? - Y de cualquier manera que pudieramos compartir a gran escala sería increíble. Es un poco raro encontrarlo en el contexto de gran éxito, porque créanme cuando una gran película golpea, es tan increíblemente satisfactorio.

"Acabo de hacer una película con Ang Lee, Billy Lynn’s Long Halftime Walk, no es lo que yo describiría como un éxito de taquilla, eso definitivamente no es una franquicia, pero es sin duda comercial. Y fue realmente enorme en escala. Fue muy interesante esta en una película así de nuevo - estaba diciendo, 'wow, realmente tienen las armas grandes, usted tiene más de una cámara en el set y más de treinta personas aquí!'. Es una experiencia totalmente diferente.'"

La película de Lee debería ser su próximo lanzamiento; se hace preguntas difíciles de la percepción de sus fuerzas armadas de los Estados Unidos, y cómo fea verdad se puede envasar en algo mucho más aceptable para el público. Una película que plantea preguntas, sin proporcionar las respuestas, es lo que le gusta a Kristen Stewart, "ya que le permite al dueño de un proceso de pensamiento que no se cultiva o propiedad de un director. Me encantan las meditaciones no construidos."

Siempre es interesante pedir a un californiana de una perspectiva espiritual, especialmente como Personal Shopper es lo más cerca que ella ha llegado a una película de suspenso desde su infancia con la película de Jodie Foster, La habitación del pánico. ¿Hay realmente sólo el velo débil entre los vivos y los muertos que Maureen parece pensar que existe?

"Lo que sus ojos están percibiendo es que la realidad es una experiencia muy personal y si es o no es el mismo para todo el mundo, o si se trata de algún tipo de fabricación o la ilusión y todos estamos viviendo en la Matriz, creo que hay una razón. Por eso estamos haciendo estas preguntas", responde ella.

"Pero para responder si creo en una vida futura o fantasmas o algo así- no tengo ni idea, pero sé que hay algo ahí que no podemos ver y que nos impulsa."

Lo que este impulsando a Kristen Stewart para el cumplimiento; esta funcionando.

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Traducción: KrisbianSite

Nueva Entrevista de Kristen para "Grazia Magazine" Italia -- Edición Julio 2016

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Entrevista

Kristen Stewart - "Quiero amar hasta que duela."

En sus películas la actriz vive siempre pasionesñ. Y hace lo mismo en su vida privada. Debido a que ella ha aprendido, le explica a Grazia, que los verdaderos sentimientos son así: "No se pueden definir; pero no se puede vivir sin ellos."

Es raro conocer a Kristen Stewart en Nueva York. Los dos vivimos en Los Ángeles, sin embargo, hoy nos encontramos en el hotel Crosby, a pocas cuadras del nuevo World Trade Center. La razón es que la actriz estos días se dedica a un tour para promover sus películas: "Equals" de ciencia y fiction y la comedia refinada de Woody Allen "Café Society" (que en los EE.UU. será lanzado el 12 de agosto y llegará a Italia en la finales de septiembre).

Pero si estamos aquí también hay otra razón: la actriz de 26 años de edad, una de los diez artistas mejores pagados en el mundo, después de tanto trabajo en set, está a punto de comenzar su aventura como director y tiene deseo de novedad. Ella cuenta con uno en el antebrazo izquierdo: se trata de un nuevo tatuaje. La inscripción dice: "Una vez más con sentimiento", el eslogan que por lo general realizadores directo a sus actores y que se podría traducir como: "Vamos a hacer la misma escena de nuevo, pero esta vez quiero más sentimiento." 

En realidad, dice Kristen, es una regla que se aplica a todo en la vida: "Si la primera vez no fue así, siempre se puede volver a intentar con más corazón." Hoy en día, Stewart parece estar dispuesta a hablar de sentimientos, que son también el tema de sus dos películas : En "Equals", Kristen interpreta a Nia, una chica, en una sociedad futurista donde están prohibidas las relaciones y las emociones, ella se enamora de Silas, el chico interpretado por el actor británico Nicholas Hoult. En "Café Society", en cambio, es Vonnie, la secretaria vestida de Chanel (marca cuya Stewart es también el rostro de maquillaje) quien hace que el joven neoyorquino interpretado por Jesse Eisenberg, pierda la cabeza.

En sus últimas películas se trata el tema del amor, pero desde diferentes puntos de vista: la platónica, la adolescencia, la pasión, el uno no correspondido y entre amigos. Cuál es la más adictiva? 

Kristen: No hay una que vale más que la otro. De hecho, El amor en mi opinión no puede ser encasillado en ninguna categoría. Esa es su belleza: no se puede definir, pero no se puede vivir sin él. Entonces, no me comporto de la misma manera con todos: con mis amigos tengo una relación, con mi familia otra, con quien me entrevista tengo una totalmente diferente. Hay muchas formas de amar. Y muchas de como alguien te gusta.

En "Equals" interpretas a una chica que vive en una sociedad donde los amantes arriesgan sus vidas. 

Kristen: Sí, un mundo como el que en realidad no es para mí.

Pero en la película de Woody Allen, Café Society, su personaje, Vonnie, debe elegir entre un adulto, hombre de éxito, interpretado por Steve Carell, y un joven sin dinero, Jesse Eisenberg. ¿Cuál elegirías? 

Kristen: La película se desarrolla en los años 30 y en ese momento, una de las prioridades para una mujer era encontrar a alguien que pudiera cuidar de ella. La independencia de las mujeres no era ni siquiera un problema sobre la mesa. Lo que verá en el cine es una chica que tiene un montón de diversión con el hombre rico interpretado por Carell, pero también descubre una vida más tranquila, en algunos aspectos más íntimos, con el chico sin dinero. [Ella no me dijo que iba a elegir] Nunca estoy cómoda en tener que decidir en el lugar de los personajes que interpreto. Personalmente me quedo con Jesse Eisenberg. Realmente lo amo, así que al final me gustaría salir con él.

Nueva Entrevista + Portrait de Kristen junto a Nicholas & Drake para LA Times

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Entrevista

Durante mucho tiempo, parecía que Kristen Stewart estaba escondiendose. Bajo sudaderas y gorras de ala plana. De los flashes. Incluso su voz, porque el silencio no podía traicionarla.

En aquel entonces, cuando era conocida como la estrella de las películas de "Crepúsculo", la idea de vivir en un mundo sin emoción quizá podría haber recurrido a ella. Esa es la premisa de su nueva película, "Equals", que se trata de una sociedad futurista donde los humanos han sido despojados de sentimientos porque causan demasiada angustia física y mental.

Pero ahora, con 26 años, Stewart es repelida por la idea de retener la emoción. De hecho, es algo que a menudo ni siquiera es capaz de hacer.

"La gente solía pensar que realmente no tenia expresión," dijo. "Pero comparto demasiado de ellas. Recientemente, yo estaba vomitando antes de un show de Chanel en Beijing; Comí arroz frito o algo que no era bueno. Y cuando entré, empece diciendo a todos que no me sentía bien. Fue la cosa más asquerosa, pero yo preferia que pensarán que era asquerosa a que se pregunten: "¿Qué le pasa? Está siendo rara esta noche."

Dejo su mochila en el suelo y se sento junto a Nicholas Hoult, su co-estrella en "Equals", la cuál se estreno el viernes en todo el país. Drake Doremus, su director, se sentó frente a ellos.

Stewart se quitó la gorra y se revolvió el pelo, un rubio platino con raíces oscuras, a propósito expuestas. Su traje era una mezcla de sucios altos-y-bajos: calcetines de malla con zapatillas de deporte, un reloj de Chanel, un montón de delineador negro manchado. Hoult, por su parte, había volado la noche antes desde Inglaterra y miraba con sueño, como si se hubiera arrojado sobre lo que pasara a ser envasado en la parte superior de su maleta.

En "Equals", los dos interpretan a los enamorados. A pesar de sus caracteres se supone que es insensible, cada uno está afligido con la llamada de socorro - Síndrome de Switched-On - lo que significa que son plenamente seres emocionales con frecuencia paralizados por el deseo sexual, el miedo y la tristeza. Cuando empiezan a caer uno por el otro, deben mantener su relación en secreto o arriesgarse a ser tratados por llamada de socorro y ser despojados de las emociones de nuevo.

La película es una especie de partida para Doremus, un naturalista independiente que tiende hacia los dramas de relaciones desordenadas. Aunque "Equals" otra vez lo encuentra trabajando con dos jóvenes actores - su película más exitosa, "Like Crazy" de 2011, proporciono una plataforma de estrellato para Felicity Jones y el fallecido Anton Yelchin - quienes también marcan la primera vez que ha explorado el mundo de la ciencia ficción. La película fue rodada en Japón y Singapur y tiene una estética incolora, estéril. Y Doremus pegado vagamente a un guión (escrito por Nathan Parker), a pesar de que en el pasado ha normalmente se utiliza sólo un esbozo rudimentario.

A pesar de los cambios, Doremus retuvo su proceso de ensayo familiar, pidiendo a Hoult y Stewart pasar una semana haciendo ejercicios juntos antes de empezar el rodaje. Algunos de los ejercicios eran extraños: En uno, los actores tenían que mirarse fijamente el uno al otro durante una hora, sin decir nada más que "hola" de ida y vuelta. El objetivo, dijo el realizador, era conseguir que los actores piensen en lo que sería se pizarras blancas.

"Se trataba de despojarse de las cosas, lo que es una especie de lo contrario de lo que normalmente se muestra en las películas - se trata de añadir capas y complejidad", dijo Doremus. "No hay una historia de fondo aquí, lo que en esencia, sólo tenía que renacer y empezar de nuevo."

"Esta fue la primera vez que un director ha dado la vuelta y ha estado como, 'No hagan nada. Hagan menos.", dijo Hoult, quien actuó en “About a Boy”  cuando tenía 12 años y desde entonces ha aparecido en los" X-Men "y" Mad Max: Fury Road ".

"La parte más dificil fue como encontrar una base de un lugar donde se suponia debiamos comenzar" Stewart intervino. "Estaba tan cerca de eso, especialmente entonces, yo estaba como, 'Sólo va a doler tan mal hacer esta película si lo hacemos bien.' Yo estaba aterrada. ¿Cómo es posible mirar las cosas con los ojos de un bebé?."

Fue una hipotética que el trío exploro en profundidad durante el periodo de ensayos en Japón. La premisa dio lugar a discusiones acerca de citas en línea (la cual es la causante de separarnos el uno del otro?) Y la prescripción excesiva de medicamentos (somos todos demasiado insensible?).

"Estaba con Ritalin y Dexedrine cuando fui niño, y todavía estoy enojado con mi madre acerca de ello", recordó Doremus.

"¿Has tomado Adderall ahora de adulto?", Preguntó Stewart. Doremus negó con la cabeza.

"Lo siento," Stewart continuó, "Pero tome un Adderall una vez y yo estaba como, 'Los niños toman esto?' Es rápido, para ser honesta contigo. Yo estaba en un viaje por carretera y sólo estaba insultando."

Hoult, aparentemente sorprendido por su admisión, imitaba a recoger la grabadora sobre la mesa y lo arrojó al otro lado de la habitación.

"No, eso está bien", dijo Stewart. "La gente puede saber eso. Yo he hecho - bueno, no importa ".

Hoult, tambien de 26 años, es mucho más silencioso y más cuidadoso con sus palabras que Stewart. Los dos tienen tanto habido en las relaciones de alto perfil - Hoult con Jennifer Lawrence, Stewart con Robert Pattinson - pero el actor es más reservado sobre su vida fuera de la pantalla.

"Me siento protector de todo lo personal", dijo.

"Yo no hablaría de que yo [tengo relaciones sexuales con] y cómo [tener relaciones sexuales con ellos] a menos que fueramos amigos. Eso es raro", acordado Stewart, que también protagoniza "Cafe Society" de Woody Allen este verano. "Pero entonces, al mismo tiempo, he descubierto una manera de vivir mi vida y no sentir que me estoy escondiendo algo en lo absoluto. Y yo creo que es bastante evidente para cualquier persona que se preocupa - no es que todo el mundo haga. Pero creo que si hubieras estado siguiendolo de alguna manera, es más evidente que estoy más relajada de lo que solía estarlo."

Ella parecía estar refiriéndose a las fotos paparazzi y besar a mujeres como la músico francés Soko el año pasado. Para alguien que solia proteger su vida privada con tanta fuerza, eso ha sido un marcado cambio de actitud.

"De alguna manera, a medida que crecía, reorienté mi mente", dijo Stewart, "He mejorado en la evaluación de las motivaciones de las personas. No es algo en lo cual debo pensar abiertamente - lo que comparto y lo que no comparto. Es una cosa natural. Considerando que, cuando era más joven, yo estaba como, 'Me vas a joder' Ahora estoy como, 'Lo que sea. No puedes."

Aunque Hoult puede no estar tan dispuesto a compartir sus sentimientos con el público, él disfruta de tener una vida emocional rica. Al igual que Stewart, dijo que encuentra la idea de vivir en una sociedad como "Equals", aterradora.

"Me gusta bastante la sensación de poner [malísima] veces y luego en un registro y revolcarse en la autocompasión por el día", dijo. "Debido a que hay que tener los mínimos para tener los máximos, no realmente?"

"¿Dijiste '¿No realmente {haven’t you really?}? ", Preguntó Stewart. "Acabas de sonar tan Inglés. ¿Has estado en casa por un tiempo? "

"Sí", respondió con una risa.

"Estoy de acuerdo con Nick, sin embargo," dijo ella, terminando el pensamiento. "No puedo mentir y decir que en los momentos más oscuros no he estado como, '¡No! No quiero sentir esto! 'Pero sé que en realidad no es cierto. Me siento realmente bendecida de poner una gran cantidad de acciones en lo que siento, y me ha llevado a lugares muy buenos. Como él dijo, no se puede tener los máximos sin los mínimos."

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Traducción: KrisbianSite

[New Pics] Kristen en Los Feliz junto a Alicia hoy -- 20 de Julio, 2016

Nueva Imagen BTS de Kristen en "Equals"

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Nueva Entrevista con Boston Herald para "Cafe Society"

NUEVA YORK - En "Cafe Society" de Woody Allen, Kristen Stewart da un paso atrás a 1930 llena de glam-Hollywood como parte de su máquina de hacer estrellas.

Su Vonnie - abreviatura de Verónica - es una belleza de Oklahoma quien es secretaria personal del agente de alto vuelo (y casado) estrella de cine de Steve Carell.

Él tiene a Vonnie para darle un tour a su torpe sobrino (Jesse Eisenberg), recién llegado de Brooklyn.

Es sólo una cuestión de tiempo antes de que ambos hombres esten enamorados de ella.

Si, obviamente, un papel de ciruela, había todavía un reto para la veterana de "Crepúsculo".

Vonnie es una mujer joven "muy diferente a mí", dijo Stewart durante una entrevista de uno-a-uno en el Crosby Street Hotel.

"Así que el trabajo de preparación inicial consistía en dejar caer los "likes" y los "dudes'" y luego se conectan a un "impulsiva, feminidad naturales - que es la única razón por la que funciona el cuento.

"Tienes que creerle cuando dice:" No tome ninguna sordida decisión. Me enamoré de dos personas."

Vonnie se debate entre un joven empezando a entender su lugar en el mundo y un corredor de poder carismático y rico que está dispuesto a dejar a su esposa por ella.

Para Stewart, de 26 años, está claro "Vonnie no esta tomando la decisión de cual es el hombre que elegirá porque uno es la opción más segura. Ella no está usando a nadie.

"Aquí, no hay culpa y no hay vergüenza, lo que es un enfoque muy poco convencional para el romance. Eso es diferente."

Sin revelar la elección de Vonnie, siente Stewart que era la elección correcta?

"Tal vez soy optimista. Creo que tienes diferentes amores en tu vida.

"Cada amistad que se derivan de un regalo diferente. Se aprende cosas diferentes de diferentes personas. También afectan distintos aspectos de ti.

"Soy una persona diferente en torno a Jesse (Eisenberg) de la que soy alrededor de Steve (Carell). Eso es natural.

"Lo que me gusta sobre Vonnie y lo que creo que la historia es, y lo que la hace única, es que ella realmente sostiene y aprecia y no va a dejar ir - a cualquiera de ellos!!"

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Traducción: KrisbianSite

Nueva Foto y Encuentro Fan de Kristen en New York City -- 14 de Julio, 2016

keioni_ : Kristen Stewart es tan genial. Por lo general, una gran cantidad de celebridades salen del garaje y ni siquiera se molestan en parar por sus fans, pero no Kristen. Su coche salió del garaje, pero nos vio y le dijo a su conductor que detuviera el coche. Ella salio y nos recibió. Se tomó muchas fotos y firmo autografos. Ella está consiguiendo siempre el odio y nunca entiendo por qué: ella es tan buena con sus fans y es lamentable que la gente no pueda entender lo que es para ella ser bombardeada por papz 24/7. No puedo agradecer lo suficiente a Kristen por lo que hizo la semana pasada❤️ Ella es una buena persona.

Nueva/Vieja Entrevista desde TIFF por "Equals" con CBC News

El amor romántico es un delito castigado en la Película "Equals", que tiene lugar en un mundo distópico carente de emoción con las estrellas de Crepúsculo Kristen Stewart y Mad Max: Fury Road Nicholas Hoult.

Cuando Nia y Silas, interpretados por Stewart y Hoult, respectivamente, se enamoran, son divididos entre sus sentimientos el uno al otro y mantener la distancia por su propia seguridad.

"Creo que estos dos personajes son tan valiente", dijo Stewart a CBC. "Yo creía en ellos y sabía que iba a ser una experiencia dolorosa y que me haría pensar en cosas en las cuales no reflexiono a menudo."

Para establecer un sentido de familiaridad entre sí, Stewart y Hoult pasaron por una semana de intensos ensayos con el director Drake Doremus, quien les enseñó ejercicios para llegar a conocerse uno a los otro profundamente en un corto período de tiempo.

Ve a Stewart explicar el proceso inicialmente algo "torpe" a continuación, que según ella comenzó con una aparentemente simple "hola".

Doremus, cuyo aclamado drama romántico Like Crazy ganador el premio de teatro de gran jurado en el Festival de Cine de Sundance de 2011, es una estrella en ascenso en el mundo del cine independiente y se está haciendo conocido por su estilo de dirección convencional.

"Está diseñado para romper esas barreras", dijo acerca de la técnica Meisner de actuación que empleó con Stewart y Hoult, la cual anima a los actores a salir de sus propias cabezas y centrarse en la otra persona. "Realmente cavamos hondo y tratamos de despogarnos de todo y crear una historia de fondo y una historia de estos personajes."

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Traducción: KrisbianSite

Audio: Nicholas Hoult habla con Josh Horowitz sobre "Equals" & menciona a Kristen

Escuchalo AQUÍ

Nicholas viene aproximadamente a los 21 mins.

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Entrevista de Kristen con Inquirer + Nuevas Fotos

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Entrevista

LOS ÁNGELES El título es "Come Swim", y ella está lista para filmar en tres semanas. Kristen Stewart reveló los detalles de su narrativa debut en la dirección en nuestro chat en el Street Hotel Crosby en SoHo, Nueva York.

Sin fanfarria, Kristen entró silenciosamente en la habitación, quien parece aguda en un traje negro y chaqueta de hueso con las mangas enrolladas, camisa blanca, pantalones grises y zapatos de cuero negro.

La futura directora explicó con timidez en la "X" estampada en su muñeca derecha. "Oh, yo no tenía mi ID anoche", dijo. "Fui a jugar al billar, y estaban como, 'No se puede beber." Yo estaba como,' Está bien, está bien." Por lo tanto, él (gorila) puso una X en mi mano."

Kristen contó como "Come Swim", comienza. Será su corto debut en la dirección cinematográfica. En 2014, ella codirigió con David Shapiro Ethan un vídeo musical de la banda, Sage + The Saints, por su canción, "Take me to the South."

"Por lo general trabajo a borbotones," ella comenzó. "Hice cinco películas en un año y medio. Escribí una historia corta, como un poema que he desarrollado hace tres años. Voy a filmar en tres semanas. Estoy tan emocionada por ello. Estamos listos."

Radiante, Kristen añadió: "Probablemente voy a actuar en una película después de eso, pero esto (dirección) es donde quiero estar. He querido hacer películas desde que tenía 9 años de edad. No creo que hay una gran brecha entre la actuación y la dirección."

Ella compartió lo que otra actriz convertida en directora le dijo: "Jodie Foster dijo, cuando le dije que iba a hacer esta película, 'Lo primero que vas a aprender es que usted no tiene mucho que aprender- y que estás totalmente lista." Para ella eso quiere decir que se siente bien."

Pregunte quién es protagonista de "Come Swim", respondió Kristen, "Mi amigo, Josh. Él no es un actor, pero es increíble." No llegamos a preguntar el apellido de Josh.

En cuanto a presupuesto de su película, Kristen sonrió y bromeó, "No voy a decirlo." "Come Swim" es parte de una antología de cortometrajes por encargo de Refinery29, una página web de moda y estilo de vida.

Kristen y otros 11 cineastas femeninas, incluyendo a Gabourey Sidibe y Chloe Sevigny, fueron invitadas por Refinery29 a hacer películas bajo su ShatterBox Anthology.

Kristen admitió que hacer "Come Swim" es una de las ventajas creativas de la fama. "Tengo que hacer un corto, y yo ni siquiera estoy pagando por ello", señaló.

Nuestro autor en ciernes es aprender de algunos de los mejores directores de cine con quienes ha tenido el privilegio de trabajar; Woody Allen ("Café Society"), Ang Lee (“Billy Lynn’s Long Halftime Walk”) y Olivier Assayas ( "Personal Shopper" y "Clouds of Sils Maria "), entre otros.

Por su actuación en "Clouds", Kristen se convirtió en la primera actriz en ganar un César, el equivalente francés de los Oscar.

Le preguntamos a Kristen sobre ser dirigida por Woody por primera vez en "Café Society", una comedia-drama ambientada en la década de 1930.

Vonnie de Kristen se ve atrapada en una historia triángulo de amor, escrita por Woody. La película también está protagonizada por Jesse Eisenberg, Blake Lively y Steve Carell.

"Al igual que muchos de mis directores favoritos, pero en su propia manera única, él te permite ser dueño de tu parte", dijo la actriz de su legendario director. "Pensé que iba a ser más dirección. Era como, una vez que has dicho tu línea, en totalidad o incluso no es así, sigues adelante. Lo que hace por sus películas es todos los momentos conmovedores suceda, entonces te golpean después del hecho."

Woody, conocido por sus inusualmente breves reuniones de fundición duración de sólo unos pocos minutos-con actores, fue igual de rápido con Kristen. De hecho, el realizador icónico ni siquiera conocia a la actriz en persona. Ella le habia enviado un video.

"Certain Women" estará en los cines de US el 14 de Octubre, 2016!!!

PRESENTADA POR IFC Films | ESTADOS UNIDOS | 14 de octubre de 2016 | 107 Mins | R

Uno de los realizadores más importantes de América, Kelly Reichardt (Wendy y Lucy, corte de Meek) dirige un notable elenco encabezado por Michelle Williams, Kristen Stewart, y Laura Dern en este aspecto de tres mujeres que se esfuerzan por forjar su propio camino en medio de la muy abiertas llanuras del noroeste americano: una abogada (Dern) que se encuentra a sí misma contendía con tanto sexismo en la oficina y una toma de rehenes; una esposa y madre (Williams) cuya determinación para construir su casa de sueño le pone en contradicción con los hombres de su vida; y una joven estudiante de derecho (Stewart) que forma un enlace ambiguo con una sola mano rancho (la recien llegada Lily Gladstone). A medida que sus historias se cruzan de manera sutil pero poderosa, emerge un retrato de defectuosa, pero personas de caracteres fuertes en el proceso de definición de sí mismas.

Fuente IFC Films

Traducción: KrisbianSite

[New Pics] Kristen en Los Angeles ayer -- 16 de Julio, 2016

HQ

[Han sido subidas a nuestro servidor en Imagebam]

         

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Entrevista del Cast de "Café Society" para EW en Cannes Film Festival

Audio: Kristen habla con The Wall Street Journal sobre "Cafe Society"

Kristen Stewart no tiene amor por la edad de oro de Hollywood.

"No estoy totalmente bien versada en el gusto de los clásicos," dice ella. "Me gusta el cine verité y películas independientes extrañas a partir de los años 70 y [John] Cassavetes es mi favorito."

Pero en la nueva película "Café Society", Stewart interpreta a una secretaria que se alzó a la vida social industrial del cine en la década de 1930. Stewart llamó a The Wall Street Journal para hablar de una audición para el director "Cafe Society" de Woody Allen, lo que ella busca en un guión, y lo que su vida ha sido así desde sus días de "Crepúsculo".

Escucha la entrevista Aquí en la fuente (WSJ).

Entrevista de Kristen & Nicholas Hoult con Vulture sobre "Equals" y Más

En la nueva película dirigida por Doremus Drake "Equals", Kristen Stewart y Nicholas Hoult interpretan a personajes profundamente reprimidos que viven en una sociedad futurista donde todas las emociones son reprimidas - un problema, ya que los dos han empezado a enamorarse manteniendo todo en secreto. Su trabajo juntos lleva consigo un retroceso, ya que estos son dos actores que no tienen problemas para expresarse fuera de la pantalla: Stewart, en particular, es tan sincera y proclives a usar sus emociones que el propio acto de la colocación de ella en una filmacion tal la sociedad en pantalla hacia abajo contiene suspenso inherente. No hace mucho tiempo, Buitre se reunió con los dos de ellos para charlar libremente sobre la película y acerca a la actuación y la fama.

Nic, he oído que cuando viste Equals por primera vez, sentiste como un voyeur mientras te veias a ti mismo enamorarse de Kristen. Fue capaz de convencer a las cosas que no eran conscientes que estaba haciendo Drake?

Hoult: En ese momento, me di cuenta de que probablemente estaba haciendolo. Pero no esta en el guión, no es algo que se pensó hacer, es sólo algo que fue muy ...

Stewart: fugaz.

Hoult: Y entonces no se piensa en ello, no piensas en ello. No es hasta un año más tarde cuando estás en la cabina de ADR y te miras a si mismo haciendo algo que te tiene, "Wow, se siente como mi pantalla de la vida real. Y yo no debería estar viendo eso."

¿Se siente como una victoria, cuando se puede sorprender a ti mismo de esa manera?

Stewart: Es raro, porque ya interpretamos a la gente que está muy simplificado y simplificada, somos muy nosotros mismos en esta película. Sin ningún tipo de desarrollo social o idiosincrasia, la versión más hervida de estar vivo es lo que estamos tratando de hacer - y así, en la observación de eso, no me siento como si estuviera viendo a alguien más. La razón por la que es sorprendente es que los pequeños trozos de crema que se elevó a la cima eran cosas que sólo nos pasaban en un momento. Por lo general, podemos tomar el crédito por ello, pero en este caso, nosotros vamos, "Whoa, Drake, gracias por ponernos en ese camino."

¿Son buenos en ver su propia actuación en las películas?

Hoult: No soy particularmente un fan de ello.

Stewart: Sí, a él no le gusta.

Hoult: Yo siempre creo que podría haberlo hecho mejor o diferente. La retrospección es 20/20, ¿verdad?

Eres mejor en ello, Kristen?

Stewart: Técnicamente, soy mejor en eso porque lo hago más. Ya que completa un proceso para mí. He querido hacer películas por siempre y quiero dirigir y escribir y seguir actuando para siempre, por lo que me hace mejor ver el rendimiento. Es ilustrativo, y no de una manera técnica - no es como voy, "Oh, vi mi cara hacer esto y ahora sé cómo llorar en pantalla." Es más como, si se puede correlacionar la experiencia de hacer la película a el producto final, eso afecta a la forma en que llevas desde ese punto. Quiero perderme en un papel, quiero ser atraida por completo a las cosas por razones naturales y no considerar una audiencia, pero al mismo tiempo, realmente me importa que la película sea buena. Me gusta el proceso de hacer una película tanto que para no terminarlo no tendría sentido.

En qué medida se sintieron complices al termino de "Equals"? Drake los hizo dejar entrar en el proceso de post-producción?

Stewart: No, en absoluto. [Risas.] Sé que tiene un editor que le gusta, pero es muy práctico y que tipo de ediciones por él mismo en su casa en Los Feliz. Durante todo el tiempo, yo estaba como, "Esta sólo unas cuadras de distancia de mí en este momento," pero no habló con él durante un par de meses después de que hicimos esta película. Habrá momentos en los que estoy llamando a los directores y estoy como, "Hey, ¿qué pasa? ¿Puedo venir a ver las cosas? ¿Puedes decirme de lo que estás entusiasmado, y lo que funcionó y lo que no, y cualquier cosa que fuera adquirida sobre la base de esos tres meses que pasamos juntos? Cuál es el problema?" Pero nunca he llamado Drake. Estaba gastada después de que filmamos, y no era algo que estaba tratando de controlar. Pero viendola, veo que tomó cada persona - mí, Drake, John D. P., Nic - para hacerla. Es una sopa. La película es un tazón de sopa de mierda. Drake no controla todo, pero eso infunde su vibra en ella de una manera tan natural, de lo cual soy fan. Así que no me gustaría afectar eso. No me gustaría llamar y decir: "Oye, no te olvides de esto, en caso de que no lo viste!"

Entrevista de Kristen & Nicholas Hoult con Moviefone por "Equals"

Sólo hay tanto contenido en la televisión en estos días. Y la mayoría de los actores que se ven como una cosa muy buena - pero de vez en cuando algunos, como Kristen Stewart, ofrecen una opinión discrepante.

Tome su nueva película, "Equals", por ejemplo. Dirigida por el aumento de autor Drake Doremus ( "Like Crazy") de su propia historia original, que es el tipo de película medida, perspicaz, peculiar de los grandes estudios no están tomando muchas posibilidades en estos días: una película de ciencia ficción a la reflexión de que se basa en un estilo diferente de efectos en lugar de, espectáculo creado digitalmente llamativo. La emoción humana es la estrella, como entregada por Stewart y su co-estrella Nicholas Hoult, quien, casualmente, ambos tienen experiencia con platos como el éxito de taquilla "Crepúsculo" y las películas de "X-Men".

"Equals" se estrena en los cines de estreno limitado el 15 de julio, pero ha sido disponible para ver en pantallas de inicio a través de DirecTV cine desde el 26 de mayo. Y, como señala Hoult, cualquier oportunidad de contar una historia ligeramente diferente en una escala ligeramente reducida a un público de cualquier tamaño, a través de servicios de suscripción o de otra manera, es una ventaja. "Con todo el mundo la clase de querer obtener tanto contenido, es emocionante, porque hay mucho más por ahí, y muchas más oportunidades para contar las historias más pequeñas. Pero también hay una avalancha de cosas."

Pero Stewart, quien dice que todavía está sorprendida por la rapidez con que el mercado de las películas ha ido y continúa cambiando, admite que la inundación contenido que Hoult hace referencia a las preocupaciones de ella, sobre todo cuando ella está trabajando en una película con el tipo de calidad que se siente en "Equals" - la historia de una sociedad futurista, después de la catastrófica esencialmente purgada de la emoción.

"Uno se inundó con el material - es sólo algo así como, sobre-estímulo hace valioso material no es igual", dice significativamente de las profundas bibliotecas de contenido ya está disponible en todo momento. "En realidad estoy desgarrada en eso, porque soy muy vieja escuela, y egoísta:. Lo ideal sería que esta película debe ser vista en un teatro no me gusta que la gente haya visto esta pelicula por DirecTV antes, ¿sabes lo que quiero decir?

"Si usted se preocupó lo suficiente - porque hay fanbases para películas, para ciertas personas, para los realizadores, por géneros - cualquiera que esté en Drake o Nick o yo o este género probablemente visto esta película en DirecTV cuando salió," ella dice. "Pero esas personas habrían ido a comprar un billete en un teatro -.. A la mierda el retorno de la inversión. Estoy realmente ni siquiera hablardo de eso, pero sólo esos tipos que realmente importa, que lo vieron a través de DirecTV, problamente no lo haran en el teatro. Para mí, eso es un poco triste porque el trabajo, la jodida fotografia, es tan hermosa. Debe ser visto! Me molesta."

Y, de hecho, además de ser una película de ciencia ficción conmovedora y emotiva, con una especie románticamente hilado "límites de la realidad" de sensación, "Equals" es una cosa de belleza a la vista, la entrega de un entorno convincente y completamente realizado sin requiriendo legiones de artistas digitales de ILM o Weta. Y debido a que en realidad hacen que la película quiera encontrar una audiencia, cualquiera que sea la pantalla en la que actuen, Stewart y Hoult se sentaron con Moviefone a reflexionar sobre su experiencia de hacer la película.

Moviefone: Tenemos una gran historia de ciencia ficción, sin embargo, los efectos especiales son sus emociones. ¿Qué significa para usted ser capaz de contar una historia en este tipo de contexto, pero no se confía en los efectos visuales - acaba de decir que a través de ustedes mismos?

Kristen Stewart: Creo que, con cualquier buena película de ciencia ficción, todos los elementos de la función de fantasía como metáfora son relevantes. Todos ellos están ahí para dar servicio a lo que se siente en el centro de la misma. Por lo tanto, nunca se siente como si estuvieras haciendo algo que no es real, aunque no es el mundo en que estamos acostumbrados. Es todavía un mundo que es lo suficientemente entero para acostumbrarse. Drake es muy bueno en eso. Se crea un ambiente que es todo.

Entrevistas de Kristen en la Premiere de "Café Society" en New York City -- 13 de Julio, 2016

Noah TV Pop

Screenlam

E! News

ET

Foto BTS de el Cast de "Cafe Society" para Vanity Fair en Cannes

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Nueva Fan Picture de Kristen hoy en Los Angeles -- 15 de Julio, 2016

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Entrevista de Kristen, Nicholas Hoult & Drake Doremus con Yahoo Movies por "Equals"

No hay más que echar un vistazo a los titulares recientes para ver que las emociones esten a flor de América en este momento. Eso hace que el drama de ciencia ficción Equals a una parábola futurista particularmente oportuna. Situada en una sociedad en la que las emociones humanas han sido eliminadas por la fuerza de nuestra composición genética, la película sigue a dos ciudadanos de esta distopía reluciente - Silas (Nicholas Hoult) y Nia (Kristen Stewart) - que sucumben a la enfermedad debilitante conocida como "enamorarse". Es un romance estrella-cruzados en la tradición de Romeo y Julieta y Like Crazy, del director Drake Doremus, Equals.

La caracteristica de la ganadora de Sundance protagonizada por Anton Yelchin y Felicity Jones como una pareja que se aferran a un romance de verano mucho más tiempo que es saludable para ninguno de ellos. Del mismo modo, Silas y Nia simplemente no saben cómo dejar el uno al otro, a pesar de sus sentimientos les hacen parias en su sociedad.

"Eso es lo que me interesa", dice Doremus a Yahoo Movies. "La idea de que sólo conoces a alguien que es tu alma gemela cuando no puedes deshacerse de ellos, incluso cuando lo intentas." En conversaciones separadas, hablé con Doremus y las estrellas de "Equals, Stewart y Hoult, acerca de la experiencia de la creación de un futuro gobernado por la lógica, en lugar de las emociones.

En los pros y los contras de vivir en un mundo sin emociones

Drake Doremus: Soy una persona tan emocional que no puedo imaginar estar en este mundo. Pero creo que es fascinante para eliminar lo que nos hace más humano, que es la capacidad de amar. Y entonces es realmente fascinante pensarlo, ¿Hay que encontrar una manera de volver a eso? ¿Es más productivo para una sociedad que se centran en la exploración y la curiosidad, sin las cosas que nos impiden avanzar? Y la respuesta es no, no realmente. La vida es desordenada, y las relaciones son desordenadas. No es perfecto, y aceptando eso es realmente importante.

Kristen Stewart: Es una pregunta hipotética la cual es buena para el motivo de conversación y bueno para esta película, pero yo realmente no creo que podría tener este tipo de mundo. Nos gustaría simplemente ser masas carnosas de personas indiferentes que nunca se levantan de la cama; no tendríamos la respuesta humana a nada. No habría ninguna curiosidad o el deseo intelectual para la progresión en absoluto. Ni siquiera sabría cómo seguir viva sin eso.

Nicholas Hoult: Sería una sociedad más fácil para vivir, y no habría mucha más paz sin las cosas terribles que hacen que las personas sientan tan profundamente. Pero no se puede tener el bien sin el mal.

Las influencias específicas de ciencia ficción en la película

Doremus: divulgación: nunca he visto THX-1138, y nunca he leído 1984. Pero he visto y amado Fahrenheit 451 de Francois. Esa película se hizo en los años 60, pero se siente como que podría haber sido hecha hoy, porque no hay nada que lo ata a esa época. Blade Runner es también una influencia desde el punto de vista de su música etérea y visuales. Es una especie de un poema a tono. Con Equals, siempre les digo a las audiencias antes de la película que apagen sus cerebros y enciendan sus corazones. No es una película de pensamiento, es una película de sentimiento.

Entrevista de Kristen con Awards Circuit sobre "Cafe Society" y su Debut como Director

Cada vez que se siente a hablar con una gran estrella de cine, hay un cierto grado de nociones preconcebidas que vienen junto con el territorio. Con o sin razón, tienes en la cabeza las personalidades que ha visto presentado en la pantalla y en los medios de comunicación, por lo que hay una persona ya formada poco antes que la conversación comience. En el caso de Kristen Stewart, con quien estaba encantada de conocer, independientemente de la forma en que está retratada en los medios de comunicación, en persona, ella es divertida, expresiva, casual, y sobre todo, de verdad.

En conjunción con el lanzamiento de esta semana de la última película de Woody Allen, Cafe Society, Awards Circuit se le dio la oportunidad de charlar con Stewart. Pasar de un tema a otro violentamente, ella tenía mucho que decir. Los aspectos más destacados se pueden encontrar a continuación:

Los valores de autenticidad de Stewart y que nunca parece ser la colocación de cualquier escudo o poner en una actuación. Fue sólo ella, sentada en un sofá, respondiendo a preguntas sobre Allen, Cafe Society, y lo que le excita sobre el mundo de la actuación/cine.

Stewart comienza diciendo:

No me gusta sacar esto enorme, no hay gran parte de una división entre los que mi vida como la mía, y luego mi trabajo. Al igual, no me voy a trabajar, ¿sabes lo que quiero decir? Sí. Así que, por lo general, podría, si mirara hacia atrás a las opciones y las cosas que se sido atraida y las experiencias que parecían ser las más, no cumplir, pero los que parecían ser los más vale la pena, los que realmente me va, en retrospectiva puede determinar por qué, y siempre viene de algo personal. Nunca estoy tratando de esconderme detrás de los personajes, no quiero ocultarme.

Muchos actores dicen que pueden esconderse detrás de esta persona y me hace sentir mejor, y si es sólo yo no puedo abrirme a recibir, lo que sea. Todo lo que quiero hacer es ser visible! Definitivamente no quiero ningún grado de separación.

Por lo tanto, si estoy interpretando a un personaje que es diferente a mí, puedo deshacerme de mi configuración predeterminada y los rasgos de la personalidad en la preparación, y luego en última instancia, eso es una versión de mí. Y luego, el camino que elijo es que si estoy atraída por alguien y de ganas de tener esta conversación y que se prolonga durante casi una hora, probablemente deberíamos explorar por qué todavía estamos hablando de este guión. Por lo que es, literalmente, sólo esta primera impresión de querer más de eso, en lugar de sólo la experiencia de la lectura.

Sobre si ella habia pensado en trabajar con Allen y su forma de escribir tan bien para las mujeres

Nunca había pensado en eso hasta que llegó. Quiero decir, me gustan mucho sus películas, pero no me inserte a mi misma en esa ecuación hasta que estaba frente a mí. Sí, me siento como que tiene este enfoque casual a cosas que se sienten muy dolorosas e incluso en la forma en que se filman, nunca abiertamente discute o da órdenes a nada. Una vez que has dicho tus líneas has terminado, y siento como que cuando ves sus películas obtienes el mismo sentimiento. De repente un momento que pasa y tal vez es aparentemente normal, alguien dijo algo fruto de la casualidad, pero entonces es como "Fuera de la oficina". Eso para mí es más fiel a la vida que un poco de drama en el cine, lo cual está tan concentrado. Así que fue genial.

Ella continúa sobre su estilo de dirección y su notoria falta de compromiso/alabanza

¡Lo sé! Es tan sencillo. Es raro. Soy totalmente culpable de eso, porque es como directores suelen tratar a actores. Es sólo algo que se ha acostumbrado. Sin embargo, recientemente, en colaboración con Olivier Assayas, es ... ughh! Odio la jodida predeterminada necesidad de seguridad, porque es una distracción. Ya no me ofende totalmente.

Si Woody estrara y dijera "eso fue genail, pero me dormí a la mitad de esa toma", me gustaría estar como "ok, más rápido, lo tengo", ¿sabes? No es personal, él no lo es, la idea de que tiene que proteger su especie de pequeño ego precioso para obtener el rendimiento adecuado no es algo en lo que él desperdicie el tiempo. Pero, debido a eso, él dice cosas que son tan directas y tan sencillas, ya que está poniendo a cabo allí como actor en primer lugar, la mayoría de las personas son sensibles. Definitivamente hablé con todos los actores que llegaron a tener una pequeña parte, y todos dijeron lo mismo. "¿Esta él diciendote algo?" Yo estaba como "Amigo, si te estás moviendo rápidamente y él no dice nada, va todo muy bien."

Habla sobre su preparación para ciertos personajes y ciertos roles:

Sinceramente, creo que, para ser un buen actor, no hay como una habilidad. ¿No te gusta aprender a gusto, no es una habilidad. Si usted tiene una buena imaginación y se invierten en algo que te importa, cualquiera puede fingir y luego extraer lecciones y esas cosas. Sí, así que no tengo un proceso en particular, lo cual cambia con cada película. Para ésta, que tenía que tipo que derramar mis "ismos" y encontrar los de ella. Por otra parte, siguen siendo la mía, y eso sería mío si yo estaba allí, ya sabes lo que quiero decir? Por lo tanto, no tengo manera de responder a esta realidad porque para cada película, salgo y encuentro mi camino.

Terminando un poco con algunas palabras sobre su debut como directora inminente y su proyecto de sueño:

¡Sí! Lo quien tan desesperadamente, y no estoy sola en esto, pero lo tengo tan malamente desde East of Eden. ¿Cómo haces eso? Es una pregunta difícil, y también creo que Ron Howard tiene eso, por lo que es grande. Estoy dirigiendo un corto que escribí en tres semanas! Lo escribí como hace tres años y he estado pensando en ello para siempre, y nunca deje de tomar un segundo, y entonces me di cuenta de que nunca dejaría de hacerlo a menos que dejé de tomar los trabajos. Por lo tanto, lo hice y yo estoy como euforica. No puedo creer que estoy aquí ahora mismo!

Fuente

Traducción: KrisbianSite

Entrevista de Kristen con Indiewire sobre "Cafe Society"

A los 26 años, Kristen Stewart ya es una veterana de la industria. Ella ha estado actuando desde la tierna edad de ocho años, descubierta por un agente en la personificación de su obra en su escuela primaria, y desde entonces ha estado en masivas franquicias y trabajado prestigiosamente por igual. Después de todo esto, ella todavía se resiste a hablar de sus actuaciones en la jerga de la industria que tantos artistas adoptan con el aumento de sus perfiles.

Por ejemplo, no le preguntes lo que se siente al interpretar su papel. O, más bien, no uses la palabra "interpretar."

"'interpretar" suena como "mentira" para mí, y estoy tratando de hacer lo contrario," Stewart dijo recientemente a IndieWire. Ya se había resbalado una vez durante la conversación, cuando se refiere a su papel ganador de un Cesar por "Clouds of Sils Maria" de Olivier Assayas.

Entonces, ¿cómo se llama lo que la estrella omnipresente hace cada vez que aflora en otra película? Ella no tiene una respuesta clara. "Cuando se actua" algo, es como si estuvieras construyendo algo y eso está tratando de manipular a otras personas en la sensación de cierta manera", dijo. "No quiero volver a sentir como si estuviera forzando algo, porque eso significa que estoy fallando."

Esuchando a Stewart decirlo, ese punto de vista a menudo la coloca en desacuerdo con sus compañeros en el set. "La mayoría de las personas se están concentrando en su papel y tratan de sumergirse o lo que sea", dijo. "No quiero perderme a mí misma, yo no quiero caer, no quiero ocultar. Quiero ser vista."

En otras palabras, si el nombre de Stewart inmediatamente hace pensar en uns cierta presencia de aspecto físico o emocional independientemente del proyecto que está, eso es por diseño. Los detractores pueden afirmar que ella siempre interpreta el mismo papel. Pero ese es el punto. La parte es ella.

"Siento que no puedo ser otra cosa que yo misma", dijo. "Una gran cantidad de actores estan como, 'Oh, ese no soy yo, yo nunca lo haría, ese no soy yo, eso es un personaje,' pero eso es su interpretación de ese ambiente y esa circunstancia, por lo que es si no tu?"

"Un cierto vacío"

El último papel de Stewart continúa su patrón reciente de trabajar con directores pregonados que parecen deseosos de abrazar su actitud y proceso. En "Café Society", de Woody Allen, la cuál se estreno en Cannes a principios de este año y ahora está en los cines antes de hacer su debut en línea en Amazon, Stewart interpreta he-hecho-no-hecho-eso Vonnie, la secretaria.